O que as pinturas mais famosas de artistas proeminentes realmente significam

21 de maio de 2020 0 39

O mundo desconcertante da arte moderna pode parecer intrigante, pois as principais idéias dos artistas não são óbvias em cada obra-prima. Mas você estará definitivamente interessado em saber o que os artistas estavam tentando dizer ao criar suas obras de arte, porque os colecionadores pagam enormes somas de dinheiro pelas obras de artistas modernos e milhões de turistas estão prontos para passar horas em filas para poder para dar uma olhada nessas obras-primas.

Criativotentou decifrar os significados ocultos das pinturas mais famosas. E eles não são tão claros ou óbvios, a propósito. Portanto, tenha isso em mente.

LactuloseDamien Hirst, 2017

Damien Hirst, da Grã-Bretanha, é o artista mais rico do mundo. Ele está experimentando círculos coloridos há25. anos – é a marca dele. Ele os usa para falar sobre a morte.

O problema é que não são apenas manchas, mas pílulas homeopáticas. O artista está preocupado com a saúde em nossa sociedade moderna. otítulos pois suas pinturas criadas em sua técnica de pintura Spot foram retiradas do Catálogo Sigma-Aldrich de compostos químicos.

Os títulos são agrupados de acordo com o tipo de medicamento. O maior grupo são produtos farmacêuticos. As cores exatas correspondem às letras nas fórmulas das substâncias psicoativas.

As duas FridasFrida Kahlo, 1939

As duas Fridasé uma espécie de autobiografia do artista mexicano mais famoso. A propósito, todas as suas pinturas são auto-retratos.

De acordo com a interpretação mais comum, esta pintura em particular descreve um evento trágico na vida de Frida – o rompimento com seu marido, o artista Diego Rivera. A pintura foi concluída em 1939, logo após o divórcio. Existem 2 Fridas, 2 imagens diferentes, representadas. À direita, Frida Diego costumava amar, à esquerda, Frida que ele traiu. Ela está tentando mostrar a diferença entre seu amor e os laços que ainda restam, mesmo após o divórcio, e sua profunda solidão e coração partido.

AndarMarc Chagall, 1917–1918

Andar é um dos mais famosos de Chagallstrabalho. As pinturas do artista também são autobiográficas, de modo que o homem e a mulher retratados em Andarsão o próprio artista e sua esposa Bella. Ele está de pé no chão, ela está flutuando no céu, mas eles estão juntos. Apesar da distância, eles estão de mãos dadas e superando as leis da gravidade.

Homem e mulher na frente de uma pilha de excrementosJoan Miró, 1935

Essa pinturaé uma das 12 obras criadas pela artista catalã Joan Miró durante desordem civil na Espanha. À primeira vista, não está totalmente claro quem são esses animais assustadores. Mas notamos imediatamente as cores brilhantes que contrastam com o fundo apocalíptico preto.

De fato, o artista queria mostrar o horror da Guerra Civil Espanhola (1936–1939). A pilha de excrementos na cor amarela brilhante são ambições fascistas, a área laranja escura representa as vítimas da guerra e as mãos vermelhas são sangue.

De onde nós viemos? O que nós somos? Onde estamos indo?Paul Gauguin, 1897–1898

Desde o início de sua carreira, Paul Gauguin queria retratar seus pensamentos sobre a vida e a morte. Em 1897, ele começoutrabalhando em De onde nós viemos? O que nós somos? Onde estamos indo?, e até o final de dezembro, o trabalho foi concluído.

A pintura deve ser lida da direita para a esquerda, como se fosse um antigo pergaminho sagrado. Existem 3 grupos principais de figuras. Jovens mulheres com um bebê dormindo ilustram o começo da vida. Outro grupo simboliza a existência diária da idade adulta jovem. No grupo final, uma velha senhora que se aproxima da morte é o símbolo da destruição iminente.

Latas de sopa de CampbellAndy Warhol, 1962

Andy Warholé um artista americano e uma pessoa icônica na história da pop art. Suas obras são minimalistas: ele costumava criar objetos nas formas mais simples e facilmente reconhecíveis. Vamos dar uma olhada no seu popularSopa de Campbell Latas.

Em 1949, Warhol se formou e começou a procurar uma fonte de inspiração, tentando criar algo que nunca existia antes. O artista costumava fazer muitas experiências antes de receber uma dica do decorador de interiores Muriel Latow: “Pinte algo que você vê todos os dias e algo que todo mundo reconheceria. Algo como uma lata de sopa de Campbell. Então foi assim que a história da pintura começou.

Birkenau, Gerhard Richter, 2014

O resumo Birkenau Seriesé o trabalho do artista moderno Gerhard Richter e é dedicado aos prisioneiros dos campos de concentração. O artista ficou impressionado com fotos de cadáveres de 1944, que estavam sendo preparados para a cremação.

Richter projetou as fotos em sua tela e aplicou tinta, camada por camada, para criar uma forma exata da montanha de cadáveres e de outras partes da natureza, retratadas em uma série de fotos recolhido Birkenau.

Laranja, vermelho, amareloMark Rothko, 1961

Laranja, vermelho, amarelo é um pintura pelo artista americano Mark Rothko, criado em 1961. Em 2012, foi vendido por US $ 86 milhões em um leilão.

De fato, não precisamos procurar significados ou imagens ocultos nas obras de Rothko. Precisamos percebê-los de uma maneira diferente: concentre-se no seu sentimento de que isso ou aquela cor na pintura causa. O objetivo do artista era permitir que as pessoas experimentassem todas as emoções, ilustradas na profundidade das cores.

As três idades da mulherGustav Klimt, 1905

As três idades da mulher é um dos mais reconhecíveis trabalhodo artista austríaco. Em 1911, ganhou uma medalha de ouro durante uma exposição internacional em Roma.

A pintura é o exemplo mais brilhante das obras simbólicas de Klimt. À direita, há uma garotinha, no meio, há uma mulher segurando essa garota e, à esquerda, há uma velhinha tentando esconder o rosto. Quanto mais olhamos para essa arte, mais temos certeza de que não são três gerações de uma família, é a mesma mulher durante os diferentes estágios de sua vida. O trabalho simboliza um ciclo de vida.

Terraço do café à noiteVincent van Gogh, 1888

À primeira vista, não notamos nada de incomum nesta pintura. Mas o pesquisador Jared Baxter, que estudava as obras do artista,disse que a pintura possa ser uma alusão a A última Ceia.

Se olharmos mais de perto, podemos ver um garçom vestido de túnica branca no meio. Ele está cercado por 12 pessoas e há um brilho cruzado no fundo da composição.

O que você estava pensando enquanto olhava para essas pinturas?

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